Teenage Thunder

Super Heavy es un defensor de la música que lucha contra la piratería, que está a punto de acabar con la industria discográfica. Con sus heavy-rayos, rompe los tímpanos de los desaprensivos que se bajan la música con el e-mule.

Esto lo he descubierto gracias al blog de Víctor. Tenía que compartirlo con vosotros! ¡Es una aplicación informática con la que puedes pasar las horas muertas emulando a Stan Lee y crear tus propios superhéroes!

¡Crea tu superheroe!

Cuando la editorial Bruguera estaba agonizando, la revista Mortadelo apostó por modernizar sus contenidos y adaptarlos a los gustos de los adolescentes de finales de los 80. Entre otras medidas, se contó con la colaboración de Miguel, un jovencísimo dibujante que en compañía del guionista Jesús de Cos crearon a Ricky y Los Desahuciados, una banda de rock que malvivía entre concierto y concierto.

Estos personajes fueron un verdadero soplo de aire fresco, tanto por su aspecto, su forma de hablar, el estilo con el que estaba dibujados… Parecía que algo se movía en Bruguera, pero no fue suficiente y la revista Mortadelo y, de paso toda la editorial, cerraron sus puertas en 1987.

He aquí un par de historietas de aquella época. Pincha sobre ellas y podrás leerlas bien grandecitas.

En 1987 nació la Revista Garibolo, a la que fueron a parar algunos de los talentos de la fallecida Bruguera. Miguel y J. Cos entraron en el equipo de esta publicación, para la que retomaron su serie,que pasó a llamarse Bum-Bum y los Desahuciados. Llegaron a publicar una aventura larga de 44 páginas, en la que los chicos viajaban a América a bordo de las Carabelas de Colón y se hacían amigos de Michael Jackson. Aquí os dejo un par de muestras.

Un par de años después, Miguel  se puso a dibujar para revistas algo más subiditas de tono como Kaña. Y nunca más volvimos a saber nada más de él…

Por cierto, existe un álbum de la colección Olé que recopila la historia larga del Garibolo y algunas del Mortadelo.

Producción británica de 1972 que da mucho mucho miedo y que se sale de todas las normas del género. ¡Una película de terror sin personajes malvados! La atmósfera es inquietante y de verdad que se pasan algunos malos ratos viéndola.

IMPORTANTE: Como seguramente nunca te vas a molestar en conseguir esta peli aqui te la cuento casi al completo. Aunque quizás al ver las imágenes que he puesto te entren muchas ganas, en ese caso NO SIGAS LEYENDO!!

A finales del siglo XIX un científico adinerado, Sir Hugo Cunningham, se aficiona a tomar fotografías de los muertos, cuando descubre que puede captar imágenes del alma saliendo del cuerpo en el momento exacto de la muerte.

Este careto acojona, ¿verdad?

En una tranquila tarde en el lago, Sir Hugo llega a rodar en una primitiva cámara cinematográfica la muerte de su propio hijo y su prometida ahogados en el agua, lo que le anima a profundizar en sus investigaciones.

Como su fama de morboso se ha extendido por toda la región, Cunningham es requerido para grabar la ejecución de un condenado a muerte en la horca. Por alguna extraña razón que no se explica nunca, el foco que Sir Hugo utiliza para iluminar la escena desvela una horripilante figura que emite unos desagradables chillidos y que desaparece en el momento en el que el condenado fallece.

“Te lameré todo cuando vuelva del más allá”

Más tarde, en la intimidad de su laboratorio hace una prueba con una cobaya, la envenena y utilizando el mismo foco con el que consiguió iluminar al feísimo espíritu del reo, atrapa al fantasma y lo encierra en un ataud iluminado por dentro con la misma luz del foco con el que lo atrapó. Complicado, ¿verdad?

Retortijones de los que duelen de verdad

Así pues Sir Hugo llega a la conclusión de que ese espíritu es el agonía del alma cuando se acerca el momento de la muerte, y que si consiguiera aislarlo, la persona ya no puede ni agonizar ni morir y por tanto, alcanzaría la inmortalidad. Todo esto lo deduce por sí mismo, aunque recurre a una viejo mito griego, el del Asphyx (de ahí la traducción errónea del título). Recoge a un enfermo desahuciado para probar su teoría pero éste no se toma muy bien la ayuda del científico y le rocía la cara con ácido antes de morir.

“¿Y ahora de dónde saco una capa y una máscara?”

Crecido por su descubrimiento científico, y ya convertido oficialmente en un mad doctor, toma la brillante decisión de inmortalizarse él mismo. Para ello necesita una situación cercana a la muerte para poder capturar el espíritu de su agonía. Y no se le ocurre nada menos complicado que atarse en una silla eléctrica. Con la ayuda de su ayudante y su hija (que están prometidos), lleva a cabo el experimento y atrapa su propio Asphyx en un pequeño ataud monísimo. Para estar seguro de haber logrado la inmortalidad, se encierra en un ataúd sin oxigeno durante 24 horas.

El ataúd de juguete es lo más de lo más

El tío se embala y ahora quiere que su hija y su novio sean inmortales. Para estimular la aparción del espíritu de la chica, montan una guillotina en medio del sótano-laboratorio. Desafortunadamente la cobaya inmortal ronda por ahí royendo lo que puede con sus dientecitos y el experimento esta vez en un fracaso, la muchacha se queda sin cabeza, sin espíritu de la agonía y sin vida.

Ya de perdidos al río. El ayudante de Sir Hugo, desconsolado por la pérdida de su prometida, y escandalizado por lo inmoral de los experimentos que están haciendo, le pide a su jefe que le inmortalice porque una sola vida no es suficiente para pagar su culpa. Esta vez el método elegido es una urna de cristal llena de gas. El experimento falla de nuevo y todo explota. Ya sólo queda Sir Hugo.

Saltamos en el tiempo hasta 1972. Un anciano muy anciano con la cara muy muy estropeada cruza la calle y le atropella un coche. Pero no muere. Le acompaña la cobaya.

“Tengo que saber si en el año 2000 por fin llegará la paz mundial”

Ultraman es uno de los héroes más antiguos de Japón.

En esta miniatura le vemos enfrentándose a
un feísimo monstruo que quiere destruir la ciudad.

Yo tampoco entiendo qué pinta ese traje doblado,
los zapatos y el maletín en medio del combate…

El 13 de septiembre de 1999 hubo un accidente en la Base Alpha, instalada en la Luna, y como consecuencia nuestro satélite se salió de su órbita e inició una ruta sin destino por el espacio infinito. Este es el original punto de partida de la serie de televisón clásica producida por Gerry y Sylvia Anderson en 1974.

A partir de esta premisa durante las dos temporadas que duró Espacio: 1999 pudimos asistir a las locas aventuras del personal de la Base Alpha, que se encontarron con todo tipo de razas extraterrestres, planetas habitados ó abandonados y un montón de cosas raras en su peregrinar hacia un nuevo mundo hablitable.

Pero lo mejor de esta serie no era lo que les pasaba, sino el maravillosos diseño de producción. Los decorados, vestuarios y naves respiran estilo setentero por todas partes. Paneles de control llenos de botones y lucecitas, el color blanco dominando el mobiliario, pantalones de campana, maquillaje abundante para ellas y bigotazos y melenitas para ellos… Todo un festín visual para los nostálgicos de la década de los 70. Y es que ya sabemos que una de las maravillas de las pelis y series de ciencia ficción es que siempre reflejan la época en la que están hechas.

Os dejo un par de vídeos que no podéis dejar de ver. Preparaos para flipar.